ELLE HK
2021年12月24日
誰都青春過，誰都做過夢，但並非每個人都有幸實現青春時的夢想。
無怪乎，當 2018 年普羅大眾觀看 ViuTV 首屆《全民造星》選秀節目，目擊 12 子懷抱不同憧憬，揮灑熱血與淚水，到經歷連場篩選後終於組成男團 MIRROR，再帶着首支跳唱團歌〈一秒間〉浩浩蕩蕩殺入樂壇， 三年間以〈 BOSS 〉及三周年紀念作〈 All In One 〉等逐點蛻變，同時分別發展演戲及綜藝等才能之時， 竟會掀起一場久違的「追星潮」—— 皆因 MIRROR 果真「如鏡」映照出追夢的美好， 也讓觀者想念起曾經年少輕狂的自己。惟一鏡亦反照萬象。MIRROR 的 1 2 子坦率表示，告別「素人」及「新人」備受包容的階段，真正以「 歌者 」( 或演藝人 )之姿遊走各方舞台，開始承受來自業界的專業考驗、樂迷加倍的期待、 四方八面的批評或輿論，以至內心的連場自我詰問，不期然各有壓力與疑問。 萬事本乎初心。新年之始，MIRROR12子共同回到結緣的「音樂」起點，跟《ELLE》讀者暢談各自受音樂啟蒙的故事，以及種種創作視野和想望 —— 此刻可以預見未來，未來也是當下的鏡像。
伴你感受 MIRROR「忙碌的一天」 歌者在台上的光鮮亮眼，全是台下一招一式的鍛鍊換來，奈何鏡頭外的細碎不易被看見。《ELLE》編輯及攝影組是次有緣以文字與影像作嚮導，引領各位鏡粉走進清水灣製片廠，感受 MIRROR 忙碌的一天。當日約清晨 8時許 ，MIRROR、 經理人花姐（黃慧君）及梳化服團隊等準時抵達攝影棚。 首段平面拍攝時間，「教主」Anson Lo（盧瀚霆）、Edan（呂爵安）、Tiger（邱傲然）和 Alton（王智德）先於 A 棚按攝影師指導進行拍攝；Ian（陳卓賢）、Jeremy（李駿傑）、Frankie（陳瑞輝）及Jer（柳應廷）同步 於 B棚錄製影片；排程較後的姜濤、正副隊長 Lokman（楊樂文）及 Anson Kong（AK 江𤒹生）及邱士縉（Stanley）亦已到場造型 。 這年來，成員們忙於各自工作，難得聚首， 見面時均表現雀躍，時而調皮躲於隊員身後整蠱做怪，時而攬頭攬頸互相逗笑或唱歌搞氣氛，現場彌漫一股少年人的朝氣。
緊密的採訪流程之間，MIRROR 12 子相當珍惜訪談的機會。即使受時間所限，12 人未能同時受訪，必須因應即場拍攝進程再作調配，分批以單人訪、雙人訪或三人訪形式傾談，部分人甚至為了趕往另一些工作場地，需要先行完成拍攝及提早離場，再於隔日透過電話訪談補充答案。但他們都不太介意以哪種形式受訪，亦樂於就不同組合形式，跟夥伴們互動及交流，同時亦希望透過文字記錄當下心聲，讓鏡粉們進一步了解他們跟團隊的所思所感。眾人還不約而同地笑說，「MIRROR 有 12 個人有何好處?就是百變又靈活。齊人時會熱熱鬧鬧，分組時跳脫精靈，獨立工作時亦能好好自處。總之不怕應付日常變化，也願意互相補位、互相協調，就是團隊精神的所在。」
音樂是開啟想像的鑰匙
頻密日程之間善用空檔，陽光男孩Stanley 主動提議到攝影棚後可見明媚日光的空地訪談。「時勢及疫情無常，MIRROR 卻順利度過三年，獲廣大粉絲愛戴、業界認可，於香港樂壇慢慢找到位置，團隊默契也成熟了，各有強項又互補長短，是奇蹟般的幸運。」Stanley 有感而發，得着非必然，反思如何做好本分回報厚愛。「創作必須由心而發 。不時思考甚麼音樂最觸動自己 ? 或因我是舞者出身 ，較偏好 Funk、Groove 音樂，可隨節奏律動身體，也特別欣賞如美國唱作人 Bruno Mars，將傳統與前衞元素結合成舞曲，牽引聽者的情感變化;有時到外地如台灣工作，又常聽當地音樂、參加不同音樂 派對，認識新風潮。」Stanley亦關心廣東歌發展，「聽不同歌曲會想起不同時代。談及成長的90至千禧年，聯想到四大天王、陳奕迅和 Twins 等作品，反之亦然。尤其 Eason 的歌，陪伴長大。還記得中學唱 K，好喜歡點sidetrack，像洪卓立的〈彌敦道〉是個人熱播。也有不少好歌，適合清早醒來靜靜喝咖啡、獨自走在街頭，或不同生活場景中細聽，各自會勾起心底的回憶。」
成為樂壇一員，Stanley 進一步發現廣東歌之精妙，「曲詞很難處理!廣東話發聲獨特、詞彙豐 富，曲式及意象變化萬千，難怪曾深受世界各地的樂迷喜愛。但因不易創作或演唱，其發展有過困 難及低谷。我們不必太氣餒，有危才有機，或許是機會開創新局吧?」除了守住在 MIRROR 當中善於協調的崗位 ， 他亦想活用戲劇經驗 ，「 看日後有否機會為參演劇集唱主題曲或參與舞台劇等。 結合聲畫與演出技藝，可昇華音樂的層次，引發觀眾的共鳴，這是我心中具啟發性的作品。願以音樂 陪伴樂迷度過愉快或難過的時光，也如鑰匙開啟生命的無窮想像。」
赤誠地「做自己」的音樂
音樂這門匙，將 MIRROR 引進意想不到的領域。副隊長 AK 回想前年「叱咤樂壇生力軍」風波後推出單曲〈黑之呼吸〉，誠實表達愛音樂的純粹 ; 經歷真人騷《調教你MIRROR》 後跟隊友變熟落，又合力完成談「團結」精神的團歌〈All In One〉，「從稚嫩到成熟、被質疑到被接受、感壓力到懂放鬆，三年來我們共同經歷了一趟奇妙旅程。我也重新思考做喜歡的歌曲、為世界帶來善意，已是音樂的價值所在。」
相較平淡無火花，AK 相信男孩之間的磨合很特別，「比起收埋扮無事，將感想攤出來講清楚，齊齊闖過、跌過、爭執過，再坦然面對，反而更有力量克服難關，也帶來良性的進步，如梁祖堯於《調教你MIRROR》說我們『執返來』也有『執返來』的緣分，我期待跟大家迎接新衝擊，一起被打磨成獨一無二，卻又可互相融和的歌手。」眾子期盼將「情」化成作品激勵同路人 。「我們想儲歌做新專輯，盡樂 壇一分子的本分推動廣東歌；紅館騷也是目標之一，雖未有定案，但希望踏足殿堂，用音樂連結樂迷；個人也想練 好樂理，做創作專輯回饋大家。」AK 憶起小時候來自廣東歌的感動，「細個最愛坐定定看頒獎典禮、追音樂節目，第一個偶像是謝霆峰，看《撻出愛火花》聽他唱主題曲及插曲，好聽又有型， 還受影響去學結他，再慢慢愛上音樂。後來又留意歐美日韓歌曲，萌生做唱作人的願望。」
「音樂甚至治好我的毛病。」AK 說，「小時候過度活躍，要看醫生和食藥，難以專注做事。遇上音樂後，我找到平靜心神及表達情緒的渠道，不再懶散或無目標地生活。」新單曲〈三個字〉寄 託 這 心 情 ，「 每首歌的靈感都來自真實觀察，想鼓勵聽者自由代入『對唔住、多謝你、我愛你 』等形容詞 ， 願人人在歌中得到鼓勵 。」談到2022 年或更遠的未來，他笑說「做自己」按部就班前進就好，「希望日後的作品，不僅講 MIRROR、講自己，也有機會跟不同領域的人合作。」甚至無妨大膽幻想，「如果可跳出香港，跟偶像 BIGBANG 的太陽合唱，是終極宏願之一！」
團結可貴在於和而不同
敢幻想，或可闖到意外之境。2013年曾因《狂舞派》電影訪問，跟當時舞者兼演員 Lokman 跑到觀塘工廈的天台做訪問，沒料到事隔多年大家重遇之時，他已擔上 MIRROR 隊長的重任，以跳唱男團身份奮戰。「那時我都以為往後主力跳舞或演戲，沒想到因《造星》改寫前路，又試過跟隊友做 Sammi 演唱會嘉賓上紅館，又參與過各類演出 ⋯⋯ 際遇多玄妙！」Lokman 驚喜的說。跟 Lokman 同受訪、最年輕的 Tiger 點頭，「三年多前，我還是學生、喜歡跳拉丁舞，也想從事演藝，打算做PA（助製）入行。誰知誤打誤撞卻去了《造星》、入了MIRROR，來到全新的音樂領域，不可思議。」
發展縱神奇，但現實難關不可避。憶想來時路，相對年長及成熟的 Lokman 不諱言也有過適應期，「我本非唱家班，出道前甚至避唱歌，說不擔心都難（笑）。現在還要做隊長協調日常，更多壓力。畢竟隊友的背景、基礎、性格大不同，起初即使相識也仍陌生，又得面對外間或友善或嚴厲的評價等。別說他們不安，我都疑惑怎去帶領團隊前進，怎樣負起『補底擔當』責任？認真中寬容但寬容中又認真？」
可幸，Lokman 說眾人擁抱「做好 MIRROR」共同心願，「三年來，我們不斷嘗試拋開慣性，破除屏障，主動提問，互相尊重，共同尋找解難方法。」突發的疫情也強化向心力， 「剛成軍熱熱鬧鬧，但防疫的2020年展演停擺，隊友又陸續嘗試新發展，齊人玩樂和工作的時間變得少了，或次次緊湊，人人都略有孤單。但亦多得孤單感，使我們加倍珍惜一起 『WeWe 嘩嘩』的快樂，願意在表演及舞台上互相補位。像我強跳舞就跳多點、他們靚聲又發揮多些，各自拿捏到存在的位置，也發現人人不一致卻互補互撐，正是團結的可貴。」個性冷靜又沉穩的 Tiger 認同，「爭議和表達必須有，否則無法互相理解。總之大前提是目標一致、為件事好，怎樣爭拗都有凝聚力。」
聽見音樂裡的真性情
軍心穩定，兩人均想專注提升個人的音樂技藝，發掘不一樣的自己再助益團隊。「音樂監製說我把聲好用， 最啱墊底 ( 笑 )， 似環境聲可平衡各人聲部。」Lokman 分享，「另外，我都會探究自己喜歡哪類音樂？或因跳 Pop & Lock 影響，鍾意 Funk、Disco Funk、Hip Hop，常如野兔走在森林，直覺地被結他、Bass 等聲調吸引。」Tiger 回應，「好得意，我都留意到同一首歌12個人聽到的都不同，有的留意節奏，有的留意歌詞，我會被結他或人聲之類吸引。」哪些音樂曾令他倆格外難忘？Lokman 提起第一代「韓流襲港」代表朴志胤的〈成人禮〉，「 那時跟舞者朋友日練夜練，去不同社區中心出騷跳唱這首歌，回憶很美好。或許我喜歡團隊合作、歌舞合一是受此啟發？」Tiger 則想起，「細個爸爸開車，我坐後座看電視， 第一次看到Michael Jackson〈Billie Jean〉的舞蹈演出，超震撼，明明未識跳舞都自行上網找『How To Do the Moonwalk？』的影片想模仿舞步！」
潛移默化下，兩人對音樂事業迸發豐富的想像。「入行後，我們都多了留意香港音樂生態，好奇創作、錄製的架構和流程，喜歡欣賞歌詞和表演元素的融會，怎去鋪陳故事及轉化 情緒。像〈黑之呼吸〉聽到 AK 真性情、林家謙的詞感染力強、RubberBand 充滿力量，引發我未來跟不同單位合作的渴望。另外，我亦夢想創作多元化，結合現代舞、拉丁舞或街舞的演出，讓公眾認識音樂和舞蹈的微妙關係。」Lokman 解說。
Tiger 有感，「音樂關乎情緒。開心去 party、disco 會聽歌，不開心匿在房裡都會聽歌，人類時刻需要音樂。至於我，近年喜歡欣賞歌中情感，像陳蕾、方皓玟的音樂、現場演出都觸動自己的神經。希望有一天，我都可滲透個人情感、想法及喜歡的演藝元素於音樂作品中，或希望可以演出一次 MV，別人或自己的作品都可以。不知道將來有人聽到 MIRROR 或我的音樂，會否像我們現在聽到〈明星〉般想起故人、想起這時代？」
MIRROR 中現時擁有多首個人單曲的 Anson Lo 和 Jer，對跳唱與曲詞的領會也較深刻。Anson除了歌曲〈Megahit〉等 ， 又參演了港版 《大叔的愛》劇集及首部電影《假冒女團》，人氣急升成團中焦點，背負各界額外的寄望，「講起各大頒獎禮的競賽、入紙紅館爭取演唱會等，大眾的反應比我或隊友更緊張。感恩之餘，不無壓力。真心多謝由《造星》起持續愛護我的粉絲，共構那麼多美好的回憶及作品，但同時我自覺離心中『最佳標準』尚遠，也疑慮入行三年，不再是新人又談不上資深，行內九成音樂人比自己優秀，當下我真的夠好嗎?」Anson Lo 撫心自問。
「我相信 MIRROR 成員都是閃亮的星星，分開可以耀眼、聚合亦可璀璨！」Jer 引用新曲 〈人類群星閃耀時〉的光芒意象給 Anson 打氣。達觀多少啟發自其愛音樂的初心，「為何我想做音樂？因為曾被感動。從小浸淫於音樂氛圍，廣東歌鍾意聽 Supper Moment、Mr. 和 Eason；外國愛聽 Band Sound 如 One OK Rock 等。人生不同階段聽的音樂，伴隨我經歷喜怒哀樂。畢業後初踏職場，跟同學及 band 友分散，只剩下自己繼續為音樂掙扎，聽到〈昨天〉和〈小伙子〉就會感觸到喊，但過後卻又可解悶解憂，重拾動力，非常神奇。」當 Jer 成為歌手，「目標清晰，不是『做矢志拎獎的音樂』，而是渴望『做療癒人心的音 樂』。由 MIRROR 的九首團歌齊去熱血追夢、到『重生』系列跟曲詞編監王雙駿、小克和吳林峰因創作成朋友，以及收到樂迷的不同迴響，我領悟音樂連結世界的魔力，亦好開心、好滿足，不太在意有否獎項作肯定。」
願可繼續享受純粹
聽罷 Jer 分享，Anson 放鬆一笑。「我也想起純粹地享受音樂的美好。童年時嗲哋、媽咪鍾意買雜錦 CD，播經典英文歌、日文歌給我欣賞，成長後每次聽到 The Bangles 的〈Eternal Flame〉，腦海自然 記起家裡的溫馨和父母的愛（微 笑）；或聽到 Avril Lavigne、Mariah Carey 及 Justin Timberlake 的歌，會想起學舞時的青春記憶。」現在他做音樂也重視作品的內涵必須真誠，「我的歌參照真實的感受與思考，想傳遞自己對跳唱的熱誠，不怕直視出道後遭網絡攻擊與欺凌，或回憶成長的戀愛往事等，總之圍繞個人生活而來。」
步向「守業」新階段，兩人均期望跟 MIRROR 更上一層樓。「以前常跟家人逛公園，看男女老幼或賞 花、或運動、或休憩，風景好繽紛和舒服，會想像 MIRROR 也是大花園，12 個人像滿園芬芳的花草樹木各展生命力，但匯集又可滋養大眾。」Anson 不敢妄言為香港音樂貢獻甚麼，「至少我想敢於突破、忠 於本分。講真，入行以來從沒自覺『好得』，甚至當別人讚『你得呀，多 fans、多廣告』，又更虛怯。 因為深知 2021 年幸運地比前一年忙碌，多了機會及可能，但某程度上自己唱歌堂不及之前頻密、對唱歌要求不夠之前高，個人表現暗中略有退步。新一年要加緊自我督促，繼續拓展演戲興趣以外，也不忘專注音樂、試做喜歡的 Retro 作品，或加強對歌曲主題的探索。」至於 Jer，看畢電影《Bohemian Rhapsody》，深被 Queen 主音 Freddie Mercury 至死不休的音樂魂打動，「雖然沒機會跟傳奇合作，但我們可學習其精神。新一年想做更多結合音樂、影像或不同元素的音樂作品，向前人致敬、也推動廣東歌文化。」這時 Anson 帶點害羞地分享小心願，「嗯，或說是幻想 ⋯⋯ 我跟花姐提過，有生之年，如果可跟郭富城同台表演就好！（請他做紅館嘉賓嘛！）哈哈， 他那麼忙未必有時間吧？若然可同跳一曲，真是人生壯舉，郭富城不只是香港的跳唱偶像代表，也是舞台與時尚指標，更是我心中典範！」
繼續求進不負支持
若論誰是「繁忙擔當」，Edan或屬頭幾名。全情投入新劇《i.SWIM》拍攝的他，挑戰人體極限、將近40多小時沒睡的情況下受訪，言談間卻不顯半點倦容，叫人驚訝。「我是那種做喜愛的事情、越做越忘形的人。」Edan說。搏到盡，因不想辜負萬千期望。平日在綜藝節目《膠戰》搞笑萬分的Edan，一談到音樂立刻非常鄭重，「沒有香港樂壇就沒有MIRROR。三年間，從《造星》到跟不同單位合作，所有台前幕後、鏡粉都給予MIRROR成長空間，讓稚嫩的我可自在探索；自己也多了留意本地樂壇動向，想跟同業一起努力，珍惜良性的互動。」
珍重，因得來不易。別看 Edan 去年推出四首單曲〈E先生連環不幸事件〉、〈小諧星〉、〈一表人才〉及〈My Apple Pie〉，收穫滿滿。「年初公司建議 solo，只打算做一兩首歌，自己都只求做好眼前作品，不敢想點播率或獎項等。沒想到〈E先生〉成績不錯，公司順勢多做兩首歌，好開心。」他喜悅地回憶，「記得小學四、五年級，我好鍾意鄧麗欣的〈電燈膽〉和張敬軒的〈酷愛〉，前者是第一個手機鈴聲，後者那句『愛愛愛』好入腦，是廣東歌的啟蒙。」料不到，如今自己卻有幸先跟 Stephy 合演劇集，再跟軒仔競逐「叱咤我最喜愛男歌手」，夢幻到不行。多謝各界賞識，Edan 亦檢視跟廣東歌的關係，「以前我較常聽國語歌，如周杰倫的台式情歌，或 BTS、BIGBANG、EXO 等韓國 Band，不夠關心香港音樂。成為歌手，聽過外界評價我唱歌方面『唔好聽、咬字差、情感弱』等，自知要繼續改進。跟台灣歌手邱鋒澤合作〈一表人才〉（粵）和〈年青有為〉（國）是不錯體驗，我有追看鋒澤《娛樂百分百》的綜藝環節『凹嗚狼人殺』，收到他發訊息邀請合作，非常興奮。感激作曲林奕匡、監製 Edward Chan、黃兆銘及張暐弘 Hoong、詞人黃偉文群策群力，因應我倆的唱腔及兩地文化，做出一曲兩詞之作，聽到曲中四手聯彈部分、可跟華語樂迷分享廣東歌，又首次唱國語歌，一次滿足多個跨領域交流的心願，感恩。未來會如姜濤所說『用作品說話』，提升自己、不負支持。」